姑苏版画里的千年中国

版画《柳畔美人童子图》清乾隆，木刻印制、手工彩绘 资料图片

版画《丹凤朝阳》清乾隆，木刻印制，手工彩绘 资料图片

临近春节，江苏苏州桃花坞木刻年画社社长华黎静异常忙碌，网上订单每天都要出一两百件，以门神类、喜庆吉祥类年画为主打产品。传人匮乏、文化习俗消失等现状，导致部分非遗文化日渐式微，木版年画却在几番沉浮中，于近年来呈现复苏状态。去年一年，苏州桃花坞木刻年画社的销售收入达200多万元。“木版年画承载着中华千年历史和文化习俗，具有浓郁的生活气息。民间对本土传统文化的兴趣和关注度越来越高，使得木版年画不仅在国内外收藏界受到热捧，也成为老百姓在过年过节重拾习俗的首选。”华黎静告诉记者。

具有典型江南特色的桃花坞年画，源于宋代雕版印刷工艺，由绣像图演变而来，至明代成为民间艺术主流，清代康熙、雍正、乾隆年间为鼎盛时期，代表着木版年画的艺术巅峰。清末民初，年画工坊从阊门、虎丘、七里三塘一带迁至桃花大街，遂以地名命名为桃花坞年画。苏州别名“姑苏”，学术界又将康熙、乾隆时期的木版画命名为“姑苏版画”。

桃花坞木版年画国家级传承人房志达告诉记者，姑苏版画刻工精美、题材多样，是摄影技术发明以前苏州市民生活和风土人情的记录载体；同时，姑苏版画最典型的特点是“仿泰西笔法”的大量运用。所谓“仿泰西笔法”，主要是将西方画种中的平行透视法、明暗造型，与铜版画的细密扁平电缆技法运用到中国传统题材的版画作品中，因此这一时期的作品兼具中西特色，风格十分鲜明。

姑苏版画曾是古丝路上联系文化的纽带。据英国大英博物馆中国版画绘画藏品部学者王小明介绍，姑苏版画在清代初期以贸易的方式传播到欧洲。欧洲对姑苏版画的追捧从17世纪开始，一直到18世纪末才减弱，英国著名书店“寒山堂”藏有传世数量最多的姑苏版画。当时中国民间版画代表强势的文化，影响到了19世纪前欧洲的审美。日本的浮世绘版画也同样吸收、借鉴了桃花坞年画的创作元素，其美学风格受到桃花坞年画的深远影响。

1月7日至9日，在“中国·苏州首届国际木版年画展”暨“传承·创新·交流——中国木版年画国际学术研讨会”上，来自英国、日本、韩国、越南和国内的木版年画一线鉴藏家与博物馆专家以及各地区的传承人，带来了400多幅藏品，其中有30多幅姑苏版珍品。

有专家告诉记者，早期和中期的木版年画作品大都被世界各大博物馆、美术馆、图书馆及藏家收藏，国内藏家和传承人所藏基本上为晚清至民国年间作品。一个重要原因是，过去，国内把年画作为过年的张贴画看待，每年贴完后就会撕毁，或者来年在相同的地方继续张贴新的年画样式，把旧年画覆盖掉。而在国外的收藏者看来，中国的木版年画是艺术品，值得珍藏。近年来，这种意识也渐渐在国内文化界和收藏家中间乃至民间得到高度认同。