笔有情 墨无界

有志于中国画创新的美术工作者，在积极实践的同时，有责任发扬光大中国画学系统里深蕴的中国文化精神。中国画传统，远不止元明清以来的文人画传统，岩画、彩陶、青铜、汉画，各种形式的雕塑艺术、建筑艺术、工艺美术，生生不息的民间艺术以及民俗文化，宗教、文学、音乐、舞蹈、戏曲、曲艺等，都蕴含有极为丰富的中国文化思想，值得中国画创作者研究和借鉴。我近日在中国国家博物馆个展中展出的作品《贵州傩戏》《社火》《花脸》《秦韵》等，就是近些年对民族民间文化学习、研究之后，所表达的文化理解和视觉感知。我深深感到，民间文化的营养是取之不尽、用之不竭的创作源泉。

新时代的中国画创作者，应该深研中华优秀传统文化，正确理解形神论的要义，以笔墨激扬时代精神，突显艺术个性和时代风貌，让中国画在多元共融的艺术格局中保持鲜活的生命力。

马书林，1956年生于沈阳，曾任鲁迅美术学院副院长、中国美术馆常务副馆长，现任中国美术家协会中国画艺委会副主任等职。其代表作品有《向天歌》《冰清》《弄春晖》等，作品多次参加国内外大展，多件作品被人民大会堂、中国国家博物馆、中国美术馆、国家大剧院、上海美术馆等专业机构收藏；出版有《笔墨本无界——马书林画集》《书林画语——马书林中国画作品集》及《西藏游踪》等著作。