小说IP改编话剧版权费水涨船高 这把火能烧多久？(1)

话剧版《三体》的舞台十分炫酷。

《盗墓笔记外传：藏海花》。

    这几年，热门小说IP改编热潮正进入话剧界，《盗墓笔记》《鬼吹灯》《失恋三十三天》等相继出现在话剧舞台上。3月初，在北京，《鬼吹灯》姊妹篇《摸金玦》同名话剧正式启动；在上海，话剧《盗墓笔记》番外篇《新月饭店》也宣布定档。除了中国的小说IP，国内戏剧人也把目光投向欧美、日本热门小说。据悉，日本作家东野圭吾的《解忧杂货店》的话剧预计10月在上海演出。一方面是市场的热潮，另一方面在艺术上成功的作品却少有。热门小说IP改话剧背后到底存在怎样的问题？热潮随之而来的是版权费水涨船高，到底给未来改编带来了怎样的风险？

    市场有了，但不太像话剧？

    ●看戏的七八成是小说读者

    ●初衷是让更多没看过话剧的年轻人走进剧场

    2013年，话剧《盗墓笔记》刚出来的时候，导演刘方祺说，那时还没有IP的概念，“当时这部小说的改编版权还在起点中文网，有人找到我说要把它改编成话剧。我一听名字就排斥，感觉跟话剧舞台没有任何关系。看了书以后，我改变了这种看法。有两点特别打动我，一是里面有性格鲜明的人物；二是在此基础上还有很吸引人的故事场景。原来我们国内也有类似《国家宝藏》这样的作品。”

    话剧《盗墓笔记》问世后全国巡演七十多场，收获了很好票房。2014年，第二部《盗墓笔记：怒海潜沙》的投资也从300万加到1000多万，并于当年7月、8月在上海人民大舞台演满45场。

    “盗墓”系列在收获票房和观众的同时，也受到了很多质疑，炫酷的舞台场景、全息3D投影，这还是话剧吗？

    刘方祺回忆，当时确实有很大争议，“有些研究戏剧的老师觉得，这个戏无论是叙事手段，还是舞台呈现方式，都太不像话剧了。”也有专家直接称，这是对戏剧艺术的“亵渎”。

    回顾这四年走过的路，刘方祺觉得挺值的，实现了当初的想法，“我们都明白，现在国内舞台艺术还是小众艺术，要让普通人花费电影票10倍的价格走进剧场，这挺难的。我的初衷就是让更多年轻人走进剧场，事实上，买票进剧场看戏的有七八成是小说读者。他们是第一次看话剧，完全不了解什么是话剧艺术。我就想门槛不要太高，就使用了一些有意思的舞台表现方式，让这门艺术更加平易近人。”

    刘方祺不认为，一两部戏就会改变大家对戏剧的认知，“在北京、上海同时有很多戏在上演，有传统的正剧，有开心麻花的喜剧，也有《盗墓笔记》《三体》这样的炫酷舞台剧。观众会有多种选择，当他看得多了，会有自己的评判和态度，而我，或许只是领他们走进了话剧这扇门。”

    小说IP改话剧，到底难在哪？

    ●别老想着把粉丝的钱变现

    ●如何满足观众/读者的想象空间