■“十级美容”，皮肤惨白，丧失细节，如同假人。

年近尾声，压轴好戏轮番上新。这边来了古装大制作，那边上线网剧小甜饼，间或来几部烧脑悬疑剧。题材看起来是丰富了，“槽点”却一个也不少。如今的国产剧，一个个偏爱“十级美颜”，柔光滤镜一股脑儿地上，屏幕上只余演员惨白惨白的脸，还没来得及揣摩剧情，就被失了真的画面劝退。国产剧苦滤镜久矣。

盘点最近的几部剧作，几乎都逃不开被滥用的滤镜。电视剧《当家主母》延续了《延禧攻略》的滤镜风格，也就是所谓的莫兰迪色调。这种当年被称赞为“高级感”的滤镜，放到剧中多少有点水土不服，由于饱和度过低，画面始终显得灰蒙蒙的，阴暗的风格被不少观众吐槽。

网剧《一见倾心》就更让人无奈了，由于过度磨皮，甚至把男演员脸上的卧蚕“磨没了”，以至于观众吐槽正片的质感竟然不如“路透”。网剧《真相》加了个乌漆墨黑的滤镜，全靠看不清来增加悬疑剧的悬疑感，观众追剧时不得不手动调亮度，被逼成了“灯光师”。滤镜之害，就连刚刚定档的《雪中悍刀行》也未能幸免。在早前释出的片花中，画面镜头齐刷刷发绿，把女主角映衬得脸上发青，真不知美在何处。

滤镜的出现，是影视制作后期技术发展的成果。但滤镜之风兴起后，国产剧里美颜、磨皮、精修一条龙，实在是对审美的极大损害。在这些开了“十级美颜”的国产剧中，演员们皮肤惨白，看不清五官，往好了说是“自带柔光”，往坏了说便是“糊成一片”。毛孔、表情、皱纹统统不见，实际上反而丧失了细节，个个如同假人一般。在之前的国产剧中，就闹出过剧中的老太太脸上的皱纹因磨皮消失得一干二净，很难让观众产生真实的代入感。

用好了滤镜，是可锦上添花，如今很多国产剧就喜欢加上一个复古滤镜，并借机宣传“电影质感”。许多影视节都有一项“最佳美术”的评选，精心设计的画面色调，本就是影视剧美术设计的一部分，如果恰到好处地匹配剧情，显然能为剧集增色。但电视剧制作者切莫过于依赖滤镜，从而导致过度包装。好的演员，一个眼神或一个微表情里理应都是戏，脸部细节亦是人物塑造的一部分。如果都用上美颜滤镜，去掉了所有的脸上瑕疵，镜头一拉近，所有人除了惨白的脸色再无其他，如此千人一面，剧情再好，画面都有种失真感。

国产剧的过度依赖滤镜，某种层面也反映出影视审美的单一化。影视剧过度追求以白为美、以年轻为美，好似有一个恒定的关于美的标准，不符合标准的只能用滤镜补足。但实际上，审美理应多元化，理应以真实为美。有网友想念十几年前的古装剧，虽然那时候制作经费有限，拍摄条件比不上今日，也远远够不上动辄上亿元的“S级”“大制作”，但那时候的古装造型各有千秋，人物各有各的美，每张脸都很鲜活。今日，电视剧的清晰度一提再提，甚至诞生了8K制作的电视剧，让人发自内心觉得美的角色却越来越少。

有观点认为，滤镜是国产剧的遮羞布。坊间流传着一句话，前期粗制滥造，后期滤镜来救。加滤镜，或许是最简单也是最敷衍的一种行为了。厚厚一层“十级美颜”，模糊演员脸部细节的同时，也“拯救”了粗糙的服化道和过不了关的演技。毕竟，观众看都看不清，又何从分辨演技呢？

最近，《一见倾心》就因为观众“吐槽”而连夜做后期、改滤镜。剧集好坏，观众心中自有一杆秤。而一部好的剧集，观众看重的肯定不是滤镜用得有多好。好的剧作，应是服化道、演员、后期互相成就，缺一不可。早前的《琅琊榜》《甄嬛传》珠玉在前，没有厚滤镜，照样能成就精品。国产剧制作者们，是时候放下对滤镜的过度依赖了，不妨对演员多一点信心。演员呢，也不妨对自己多一点要求。（张萌萌）