在中国古筝之乡扬州，作为东方乐器声学及美学工艺的代表性品牌，龙凤古筝以38年的匠心传承，将秦筝古韵与当代技艺熔铸，不仅重塑了古筝的艺术形态，更成为中华传统文化活态传承的典范。
从“扬州第一筝”到行业标杆
1986年，创始人田步高先生研制出首架“扬州第一筝”，填补了南方古筝制造业的空白。彼时正值改革开放初期，民乐复兴持续上升，龙凤的诞生不仅改写了“南敦煌北朱雀”的市场格局，更开创了扬州古筝以工艺美学见长的流派。创始人田步高先生打破传统作坊模式，将古筝制作从单一的乐器生产升华为文化创作，研制了“双弧双箱”核心专利技术——双弧面板增强共鸣的层次感，双箱结构突破传统形制，让音色兼具浑厚底蕴与现代张力。这种技术创新，使龙凤在1990年代便跻身行业前列，成为“扬州古筝”地域品牌的领军者。
木作与美学的极致对话
在龙凤的制作工坊里，一块泡桐木需要历经三年自然风干、七轮蒸煮去油、百次手工打磨的淬炼。选材遵循“面板取桐木年轮宽者为韵，侧板选红木纹理美者为骨”的古训，每台古筝的面板均由整块兰考泡桐精制，确保音色通透如清泉。 这种对工艺的极致追求，成就了龙凤“一筝一韵”的独特魅力。其双弧双箱专利技术不仅提升了音色的均衡性，更让每台古筝拥有独一无二的“呼吸感”——低音如松涛沉郁，中音似竹露清响，高音若玉磬穿云。2023年上海国际乐器展上，龙凤8903瘿瘤纹黄金檀演奏筝以“木纹即画，音色即诗”的美学理念，斩获“年度最佳工艺设计奖”，印证了传统工艺与现代审美的完美融合。
让古筝成为文化载体
龙凤的每款产品命名皆蕴含诗意：“卧岚”描绘山水哲思，“无界”诠释古今对话。这种文化自觉，源于企业对“知音文化”的深度诠释——古筝不仅是乐器，更是中华文明的精神载体。由龙凤乐器建造的扬州华夏琴筝艺术博物馆，收藏了从先秦筑筝到现代创新筝的上百件珍品，其中龙凤复原的二十五弦古瑟与轧筝，重现了《诗经》“琴瑟和鸣”的雅韵。 这种“以器载道”的实践，使龙凤古筝成为全球30多个国家琴筝爱好者的文化符号。
奏响文化自信的新乐章
站在新的历史节点，龙凤正以“传统的现代性转化”书写新篇章。龙凤乐器的发展轨迹，正是中国传统工艺复兴的缩影。当21根琴弦再次震颤，奏响的不仅是《高山流水》的古韵，更是中华文明走向世界的时代强音。在文化自信的浪潮中，这个东方美学的符号，正以器物为媒，让世界听见中国的声音。
