10月29日，一场以“色彩的跨界对话：艺术时空中的共鸣与表达”为主题的论坛活动在元美术馆成功举办。本次论坛由艺术漆头部品牌卡百利携手元美术馆共同举办，旨在深入探讨色彩在艺术创作中的核心作用，以及它如何跨越界限，在不同领域中激发共鸣并传递深刻情感。
本次论坛活动特别邀请到艺术家、策展人，中央美术学院设计学院艺术与科技方向教授、博士生导师，某集体ART+TECH创始人费俊，艺术家王光乐，卡百利首席色彩官伍建军，并由《亚洲艺术》杂志执行主编、策展人王志刚担任主持人。嘉宾们从各自专业角度出发，探讨与分享色彩在设计与艺术创作中的运用技巧和经验，引领现场设计师们走进一个充满无限可能的色彩世界。
中央美术学院设计学院的费俊教授，凭借其深厚的学术底蕴和敏锐的艺术洞察力，为我们揭示了色彩在艺术领域中的神秘面纱。费俊先生围绕“科技艺术与色彩应用”主题，分享了他在春晚舞台空间中运用色彩的丰富经验。此外，他还特别强调了中国传统色彩的独特魅力，例如青绿山水、朱红宫廷等。他还指出，国潮色不应仅限于某一朝代清代，我们应以多元视角看待开启更加丰富多彩的国色文化绚丽多彩的文化底蕴。这些色彩不仅承载着丰富的历史和文化意义，也是中华民族宝贵的文化遗产。
费俊
艺术家、策展人、中央美术学院设计学院艺术与科技方向教授，搏士生导师、某集体ART+TECH创始人
艺术家王光乐先生也带来了作为艺术创作者的他的独特视角。作为一位长期致力于探索色彩与文化哲学情感之间关系的艺术家，王光乐先生分享了自己在《无题》系列作品创作过程中对色彩的独特理解和运用。他强调，色彩是艺术家内心世界的真实写照，每一种颜色都承载着特定的情感和记忆。通过细腻的色彩层次和特殊的创作手法丰富的色彩搭配，艺术家能够创造出触动人心的作品王光乐在其许多作品中以色彩变化表达时间、生命等概念，引发观者的共鸣。此外，他还从“时间与空间”的角度出发，探讨了色彩如何在艺术作品中构建起独特的时空维度，使观众在欣赏作品时能够感受到时间与空间概念的相互交融的流转和空间的变幻。
王光乐 艺术家
卡百利首席色彩官伍建军先生分享了关于色彩潮流趋势的独到见解，强调了满足消费者多样化需求的重要性。他还以卡百利艺术漆梵高色、莫兰迪色、马卡龙色、国潮色四套色彩体系的研发及实际应用为例子，展示了如何将艺术与生活紧密结合，让色彩成为连接消费者情感与生活品质的桥梁。伍建军先生指出，色彩不仅能够影响人们的情绪和心理状态，还能在一定程度上改变人们对空间的感知和使用体验。他强调，卡百利艺术漆的色彩研发团队始终致力于捕捉时代脉搏，将前沿色彩趋势与市场需求相结合，为消费者提供更加个性化和富有创意的色彩解决方案。
伍建军 卡百利首席色彩官
论坛的互动环节更是将现场氛围推向了高潮。设计师们纷纷抓住这一难得的机会，积极提问，将自己在设计道路上遇到的困惑与问题一一抛出。面对这些问题，嘉宾们给予耐心而深刻的解答，并分享了自己的经验和建议，激发现场设计师们对色彩、空间、设计有了更深层次的理解和探索。
此外，现场还展示了卡百利净醛艺术漆的四套色彩体系的实际应用效果，让设计师们直观地感受到不同色彩、纹理和质感。通过这次活动，设计师们对色彩的运用有了更加深入的认识，也更加坚信色彩在设计中的重要性。论坛在一片热烈的掌声中圆满结束，设计师们纷纷表示受益匪浅，期待未来能有更多这样的跨界交流机会。
随着论坛的圆满落幕，设计师们都不禁感慨色彩的力量是如此浩瀚无边。通过本次“色彩的跨界对话”论坛活动，为设计师们提供了一个相互学习、共同进步的平台，还拓宽了设计师们的视野和家居色彩的边界，将艺术精髓融入日常生活，为中国家庭量身打造了个性化、高品质的居住空间。
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